Либретто Юлии Тупикиной

Памяти Александра Долгина

Анатолий Зверев - художник, который родился в 1931 году в Москве, прожил там 55 лет и умер, оставив после себя 30 тыс работ, часть из которых находится в коллекции Георгии Костаки, в Нью-Йоркском музее современного искусства, а также в других музеях и коллекциях по всему миру. Википедия пишет, что Зверев «семнадцать лет сожительствовал с вдовой Николая Асеева — Ксенией Михайловной Синяковой (1892—1985), которая была его старше на 39 лет, до самой её смерти. Это ей посвящено стихотворение Асеева «За косы её золотые, за плечи её молодые». Велимир Хлебников посвятил ей пятую часть поэмы «Синие оковы», так как она одна из пяти сестёр Синяковых («И жемчуг северной Печоры / Таили ясных глаз озёра…»)»

И вот этой-то любви Зверева и Асеевой посвящена медиаопера «Поединок». Ксения/Оксана Синякова/Асеева - загадочная, вышедшая из серебрянного века, из Харькова, муза Анатолия Зверева. Кружок Оксаны - Маяковский, Асеев, Хлебников, Пастернак, Бурлюк, Заболоцкий и т.д. Возможно, свобода личности и высокая творческая энергия их объединения - то, что смог почувствовать художник Зверев спустя много лет встретив Оксану. А может быть, всё дело в женском нестареющем очаровании - кто знает?

Ираида Юсупова: «Зверев - яркий и цельный персонаж, находка для любой оперы. К тому же, история большой любви, тем более такой экзотической - основа любой оперы. Что касается нас со Зверевым, то я скорее антизверев, скорее уж Флобер (Эмма - это я), глубоко перевоплощаюсь в своих персонажей, но о моих личных историях никто ничего не знает и не узнает)».

Ираида Юсупова - российский композитор, видеохудожник, режиссер экспериментального кино, автор опер, кантат, симфонических, камерных и электроакустических композиций, музыки к фильмам и спектаклям. В 1987 закончила Московскую консерваторию по классу Н.Н.Сидельникова. Стипендиатка Дармштадтских курсов новой музыки (1998). Номинант Золотой Маски, лауреат Золотого Куртанса (фестиваль RuskOff в Ницце), лауреат Артпремии Зверева, Царскосельской премии, дважды премии Чистый Звук, номинант Артдокфеста (шортлист). Осваивала основы режиссуры как вольнослушатель на курсе Петра Фоменко в ГИТИС. Родоначальник жанра медиаоперы и автор самого термина, с 1996г. создает мультимедийные музыкальные проекты (до 2019г. в тандеме с Александром Долгиным, медиасоавтором и сорежиссером). Прыдыдущие медиаоперы: «Эйнштейн и Маргарита», «Розовая мышь», «Планета Пи».

Юлия Тупикина - российский драматург, сценарист, автор более 30 пьес, сценария к фильму Алексея Германа «Довлатов», сериала «Amore more».

В создании медиаоперы «Поединок» принимали участие:

Художник-аниматор Виктория Малечкина

Борис Комлев (рок-вокал, академический баритон, контратенор

Ольга Черняго (сопрано)

Анастасия Браудо (меццо-сопрано)

Виктор Ерофеев (декламация)

Камерный оркестр под управлением Сергея Инькова

И другие

В чём уникальность медиаоперы «Поединок»?

В «Поединке» у каждого поющего персонажа свой вокальный стиль. Это было связано с уникальными возможностями Бориса Комлева, спевшего все мужские певческие партии разными тембрами и в разных манерах. Зверев - рок-вокал, вплоть до гроулинга, Асеев - академический баритон, поющий в стилистике советской песенности и русского романса, Маринетти - романтический контратенор, птица-ангел - барочный контратенор. И даже изливающийся из магнитофона "британский рок" тоже поëтся Борисом. А ещё в ткани оперы много поэтических саундперформансов и электронных "text sound compositions».

Интересные факты о медиаопере «Поединок»:

Борис Комлев - в прошлом морской офицер.

Использованы оригинальные записи голосов: Маяковского, Пастернака, Глазкова, Давида Бурлюка, Заболоцкого, Клычкова, Кручёных.

Звучат стихи Леси Украинки. В видеоряде использованы цитаты из фильмов «Мне двадцать лет», реж. Марлен Хуциев, «Три тополя на Плющихе», реж. Татьяна Лиознова, а также архивные фото, живописные и графические работы Анатолия Зверева, рисунки Марии Синяковой, портрет Ксении Асеевой Давида Штеренберга. Использованы фотографии и видео Александра Долгина.

Что такое медиаопера?

Это современная модификация оперного жанра, в котором визуально-постановочная составляющая перекочевала в мультимедийный формат. Есть несколько важных признаков этого жанра: сочетание акустической музыки и электроники, видеоряда и живого перформанса, записанного саундтрека и реального исполнения, — которые варьируются от произведения к произведению, от композитора к композитору. При этом, в отличие от кинооперы или киномузыки, видеосоставляющая и музыкальная драматургия не иллюстрируют друг друга, а являются полноправными и зачастую параллельно развивающимися участниками процесса.

В чём отличие медиаоперы от классической оперы?

Ираида Юсупова: «Сейчас грань, отделяющая медиаоперу от всего остального настолько тонкая, что мало кому заметна. Традиционные оперы ставятся с огромным количеством медиапримочек, титры и сами постановки нагружают параллельными смыслами (это впервые мы с Верой Павловой сделали в медиаопере «Эйнштейн и Маргарита»). Да вообще любую хрень можно назвать медиаоперой, я сама в этом виновата. Но волшебство, которое вы можете почувствовать в медиаопере, обеспечивается мистериальной основой, а мистерия не допускает профанности, хоть обназывайся ею».